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Objectif du cours

Interroger les notions de synesthésie et de synthèse des arts, du romantisme jusqu’aux années 1920, mettre en valeur les ponts qui ont pu être établis entre les arts plastiques, le spectacle vivant et le cinéma expérimental.

Contenu
A partir de l’étude documentée de cas précis, on mettra en perspective certaines des créations avant-gardistes dites d’ « art total » qui se sont succédées pendant le XX° siècle.

Résultats attendus
Une pratique et une réflexion plus ouvertes, une meilleure aptitude au dialogue, à la recherche historique et à la présentation de sujets de recherche.

Méthode d’évaluation

 1 travail d’analyse
 1 partiel écrit à la mi-décembre

Modalités de rattrapage (calendrier)
Rattrapage oral ou écrit le mercredi 11 janvier

Langue d’enseignement
Français

Références
Dawn Ades, Photomontages, Ed.du Chêne, 1976
Jean-François Chevrier, L’Action restreinte, Hazan, 2005
Serge Fauchereau, La Révolution cubiste, Denoël, 1982
Rosalind Krauss, L’originalité de l’avant-garde et autres mythes, Macula, 1993
Claude Leclanché-Boulé, Le constructivisme russe, Flammarion, 1991
Marcella Lista, L’œuvre d’art totale à la naissance des avant-gardes, INHA, 2006
Massin, La lettre et l’image, Gallimard, 1973
Simon Morley, L’art les mots, éd. Hazan, 2004
Jérôme Peignot, Typopoésie, Imprimerie Nationale, 1993
Jacques Rancière, Mallarmé, la politique de la sirène, Hachette, 1995

Ouvrages collectifs :
Collage et montage au théâtre et dans les autres arts, La cité, L’âge d’homme, 1978
Futurisme et surréalisme, L’âge d’homme, 2008
L’Expressionnisme allemand, n° spécial d’Oblique, 1981
Ecritures, graphies, notations, typographies, catalogue Fondation nationale des arts plastiques, 1980
L’art dégénéré, une exposition sous le III° Reich, Jacques Bertoin, 1992
Sans commune mesure, Images et texte dans l’art contemporain, éditions Léo Scheer, 2002

Catalogues :
Au-delà du spectacle, catalogue du Centre Georges Pompidou, 2000
Et tous, ils changent le monde, 2° Biennale d’art contemporain, Lyon, 1993
Poésure et peintrie, Musée Cantini, Marseille, 1993
Partage d’exotismes, 5° Biennale d’art contemporain, Lyon, 2000
Aux origines de l’abstraction, catalogue du Musée d’Orsay, 2003
Expérience de la durée, 8° Biennale d’art contemporain, Lyon, 2005

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Objectif du cours

Les rencontres sont centrées sur le travail en cours des étudiants, qui sont amenés à présenter, installer, accrocher leurs recherches dans le contexte de l’école. Ils disposent pour cela des ateliers et des locaux de l’extension (Jean XXIII). C’est l’occasion, pour un petit groupe d’enseignants, de poser la question de la mise en espace, de la manière dont une œuvre agit sur ou dans l’espace, tout comme sa capacité à l’autonomie. Faire émerger ou comprendre le contexte particulier, formel, spatial, temporel, personnel, ou historique, de la genèse d’un projet, et des étapes jusqu’à son aboutissement formel et théorique. Il s’agit de favoriser des conversations en développant autant esprit pratique qu’esprit critique, avant qu’un travail ne prenne le statut (peut-être) d’œuvre. Pour conclure cette expérience, les étudiants écriront un texte qu’ils présenteront, à l’appui de photos, ou de vidéo, en amphithéâtre, devant l’ensemble des étudiants et des enseignants, faisant le point sur leurs travaux.

Contenu

Les rencontres se font avec un petit groupe d’étudiants dont les recherches et les médiums sont différents et un petit groupe d’enseignants. Mise en espace des travaux, avec tentatives réelles et expérimentations dans l’espace. Mise en valeur et interaction entre les travaux des étudiants et activation de la lisibilité des positions singulières ou des problématiques théoriques ou plastiques cohérentes.

Résultats attendus
Maîtrise de la mise en espace des travaux. Maîtrise de la parole et de la réflexion, et développement de l’esprit critique. Contextualisation de la production.

Méthode d’évaluation

• Participation à l’accrochage personnel et/ou collectif.
• Finalisation des rencontres dans l’amphithéâtre.
• Formalisation de textes sur le travail en cours.

Modalités de rattrapage (calendrier)
Pas de rattrapage possible

Langue d’enseignement
Français

Références

L’art de l’exposition, une documentation sur trente expositions exemplaires du XXème siècle, éd. du Regard
Oublier l’exposition, Art Press
Le Musée à l’œuvre, le musée comme médium dans l’art contemporain, éd. Thames & Hudson

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Objectif du cours

Explorer les différents visages de l’art conceptuel des années 1960-1970. Aborder les liens avec le minimalisme ainsi que l’art corporel. Mettre en situation ce mouvement, réfléchir à ses définitions, ses apories ainsi qu’aux relectures faites par différents artistes contemporains.

Contenu
Trois domaines bien différents seront abordés : l’art et le langage, la sculpture et les wall-drawings, le happening, l’action et la performance.

Résultats attendus
Une pratique et une réflexion plus ouvertes, une meilleure aptitude au dialogue, à la recherche historique et à la présentation de sujets de recherche.

Méthode d’évaluation

 1 exposé oral ou/et un dossier de recherche
 1 partiel écrit à la mi-décembre

Modalités de rattrapage (calendrier)
Rattrapage oral ou écrit le mardi 10 janvier.

Langue d’enseignement
Français

Références

Paul Ardenne, L’image-corps : figure de l’humain dans l’art du XX^e siècle, éd. du Regard, 2000
Dominique Baqué, Mauvais genre, éd du regard, 2002
Marie- Jo Bonnet, Les femmes dans l’art, éd. de la Martinière, 2004
Catherine Charpin, Les arts incohérents (1882-1893), Syros Alternative, 1990
Charles Dreyfus, Happenings et Fluxus, galerie du Génie, 1989
Umberto Ecco, Vertige de la liste, Flammarion, 2009
Catherine Francblin, Les nouveaux réalistes, Paris, éd. du Regard, 1997
J.L. Froment, Art minimal I. De la ligne au parallélépipède et Art minimal II. De la surface au plan Bordeaux éd. du musée d’art contemporain-CAPC, 1985
Daniel Marzona,Art conceptuel, Taschen, 2005
James Meyer, Minimalisme, Phaidon, 2005
P. Nicolas Ledoux, Mollet-Viéville Ghislain, Is there any Ghislain Mollet-Viéville, information ou fiction ? Presses du réel, 2011
Peter Osborne, Art conceptuel, Phaidon, 2006
Paul-Hervé Parsy, Art minimal, Paris, éd. du Centre Pompidou, coll. Jalons, 1992
Marc Partouche, La ligne oubliée, bohêmes, avant-gardes et art contemporain de 1830 à nos jours, Al dante, 2004
François Pluchart, L’art corporel, Limage 2, Paris, 1983
Jacques Rancière, Le destin des images, La Fabrique éditions,2003
Gilles A. Tiberghien, Le Land art, Paris : Carré, 1993
Women artists, Taschen, 2001
Tracey Warr et Amelia Jones, Le corps de l’artiste, Phaidon, 2005
Elles@centrepompidou, MNAM, 2009
Groupes, Mouvements, tendances de l’art contemporain depuis 1945, ENSBA, 1989
Oublier l’exposition, n° spécial de la revue art press, 2000

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Objectif du cours

Récemment, l’artiste Richard Prince exposait un grand nombre de livres et de manuscrits originaux de la littérature américaine de 1945 à 1984, ainsi que divers comics, fanzines, affiches et peintures sur les beatniks, les hippies, les motards, les punks, les cow-boys, les infirmières, les rockers… L’exposition présentée au printemps 2011 à la Bibliothèque Nationale de France reposait uniquement sur la présentation de sa collection personnelle. Parallèlement, Prince détournait les Women de Willem De Kooning. Il esquissait des croquis, présentait des peintures irrévérencieuses, dessinant parfois un homme ou une femme sur une reproduction d’œuvre, ajoutant des images vintage de magazines porno : des bustes d’homme, des organes génitaux, des cuisses… Nous nous intéresserons aux artistes collectionneurs et/ou « collecteurs », de toutes tendances et de toutes nationalités. Nous mettrons l’accent sur certaines démarches appropriationnistes afin de voir comment ces pratiques (collectionner, détourner, modifier) peuvent enrichir le projet personnel de chacun et aboutir à une production spécifique ouverte à divers types d’expression et à différents médiums.

Contenu
Atelier hebdomadaire de réflexion et de pratique pour les étudiants dont le travail se nourrit de multiples façons et à différents niveaux, de livres, de magazines, de reproductions. Seront posées les questions du document et de la référence, de l’image comme objet culturel et comme fantôme, du collage et de la contre-culture populaire…Des projets d’éditions ou d’exposition seront mis en œuvre. La participation à un séminaire théorique, sera obligatoire pour tous les étudiants de l’atelier.

Résultats attendus
Une recherche et un approfondissement pour mieux comprendre le sens de ses pratiques de l’art contemporain en les mettant en jeu et en les confrontant aux projets personnels de chacun.

Méthode d’évaluation
Seront pris en compte : l’assiduité, l’ouverture d’esprit et l’aptitude à la recherche, la capacité de se remettre en question, le questionnement sur les pratiques des artistes étudiés et leur mise en perspective avec une production spécifique à l’atelier. À la fin du semestre les étudiants obtiennent une note (de A à F).

Modalités de rattrapage (calendrier)

• Mardi 13 décembre 2011 : évaluation et détermination des rattrapages à effectuer
• Mardi 10 janvier 2012 : rattrapage des étudiants concernés

Langue d’enseignement
Français – anglais

Références

Expositions collectives :

Livret de l’Exposition Seconde main, MAMVP, mai 2010
After Images au Musée juif de Bruxelles : http://www.new.mjb-jmb.org

Catalogues expositions personnelles et éditions :
Eric Baudelaire, livret de son exposition à la synagogue de Delme, juin 2011
Daniele Kvaran, Erró, Portraits, Hazan, 2009 et Erró, 50 ans de collage, MNAM, Paris, 2011
Brice Dellsperger, interview vidéo lors de son exposition avec Jean-Luc Verna, FRAC Alsace, été 2011.
Hans Peter Feldmann, Voyeur, Cologne, 2009
Hans Peter Feldmann et Céline Duval, Cahiers d’images, Düsseldorf, Feldmann Verlag, 2001-2002
Gabriele di Matteo, œuvres 1986/2001, éditions du FRAC Limousin, 2002
Vincent Labaume, Zupçons une archéologie des désirs, Sémiose, 2010
Olivier Mosset, Portrait de l’artiste en motocycliste, Magasin de Grenoble, 2009
Richard Prince,livret de son exposition à la BNF, juin 2011 et http://www.bnf.fr/fr/evenements_et_...
Martha Rosler, Sur/sous le pavé, Presses universitaires de Rennes, 2006
Frédéric Roux, copié collé (magazine), éditions du MAMCO, 2005
Jim Shaw, Everything must go, MAMCO, Presses du réel, 1999 et Left behind, CAPC Bordeaux, 2010
Sturtevant, The razzle dazzle of thinking, ARC, MAMVP, 2010
Taroop & Glabel, Vous en chierez jusqu’à la fin des temps, Semiose éditions, 2005
Actes du colloque, Quelles mémoires pour l’art contemporain ?, Presses universitaires de Rennes, 1996 (article de Paul Devautour)