précis de cours

Objectif du cours

Après une courte introduction sur la nature du son, ce cours de 3h en petits groupes de 6 étudiants environ propose une initiation au fonctionnement et à l’utilisation du matériel disponible à l’école. La vocation première de cette initiation est de permettre aux étudiants de maîtriser toutes les étapes techniques les plus simples de la réalisation sonore.

Quelques exemples de ces initiations techniques :

• La prise de son (étape très importante) : comment fonctionne un micro ; type de micro (électrostatique, dynamique, électret) ; prise de son extérieure, prise de son studio ; prise de son mono et stéréo (couple) ; prise de son voix, prise de son musical, macrophonie.
• L’enregistrement : magnétophone numérique portable, caméra, station informatique portable, enregistrement multipiste en studio numérique (ProTools).
• Dérushage : acquisition, création édition de fichiers son en vue de leur intégration dans un projet (Sound Designer, MP3, bande magnétique, disque…).
• Montage mixage : initiation au logiciel ProTools et au technique de montage (micro montage, incrustation, mixage de boucles, transposition…).
• Traitement : initiation à la transformation ou au traitement par des racks d’effets ou des plug in (réverbération, compression, delay, time stretch, pitch + GRM Tools).
• Post-production-post synchro : montage/mixage pour l’image animée (ProTools).
• Mastering : finalisation du produit, gravure.
• Diffusion : choix du type de diffusion sonore en fonction du projet et du contexte : mono-stéréo- multiphonie, haut-parleur, casque…
• La synthèse sonore & l’échantillonnage : norme MIDI, synthèse FM, synthétiseur virtuel…

Résultats attendus

Cette initiation sommaire doit permettre à chaque étudiant d’être autonome dans l’utilisation des outils techniques professionnels disponibles à l’école. Et ce, afin d’accomplir au mieux et en parfaite cohérence avec chaque projet, les réalisations les plus simples (prise de son, montage/mixage, diffusion).

Méthode d’évaluation

Deux travaux pratiques notés (un par semestre) :

• note 1 : prise de son extérieure stéréo et derushage,
• note 2 : réalisation d’une petite création sonore en studio : prises de son voix, instrumentale, bruitage montées, traitées, mixées.

Modalités de rattrapage (calendrier)

Rendu du travail supplémentaire pour le semestre 5 : le 2 février 2012 et le semestre 6 : le 24 mai 2012.

Langues d’enseignement

Français, Anglais

Références artistiques et bibliographiques
Hervé Baudier, Prise de son et mixage, éd. Dixit – ESRA, Paris, 2002
Vincent Magnier, Guide de la prise de son pour l’image, éd. Dunod, Paris, 2007
Les guides techniques liés aux outils du studio (ProTools, Kontakt, Absynth, etc…)

précis de cours

Objectif du cours
Ce cours magistral se propose de présenter la richesse de la production sonore tant dans le champ des arts plastiques (art moderne et contemporain) que dans tous les autres domaines de la création artistique (cinéma, vidéo, multimédia, pub, design…), sans exclure des supports d’expression muets où la question du son peut aussi se poser (littérature, photo, peinture, dessin, illustration/bande dessinée…). Ces cours sont articulés à partir de références théoriques (philosophie, anthropologie, sociologie, histoire, sémiologie) et pratiques (technologies et techniques mises en oeuvres, organologie, psycho acoustique). De nombreux extraits sonores commentés permettent de baliser chaque sujet abordé.

Contenu

• Histoire des supports de reproductibilité technique du son et leur appropriation artistique (la notion d’original, l’appropriationnisme, le phono pillage, le droit d’auteur, etc…).
• Esthétique du bruit. Du charivari à l’art des bruits futuriste puis au bruissement des sociétés postmodernes.
• Audio-topie : l’installation sonore et l’art contextuel (de l’in-situ à l’ex-situ)
• Conception sonore et musicale en audiovisuel (fiction, comédie musicale, habillage télévisuel, vidéoclip, cinéma expérimental, film d’animation, pub…).
• Poésie sonore, acousmatique, hörspiel & création radiophonique.
• De la ritournelle : philosophie des musiques populaires.

Résultats attendus

En tant qu’introduction générale à la mise en œuvre plastique du son, ce cours vise avant tout à stimuler la curiosité des étudiants. Il cherche autant à nourrir leurs recherches et productions personnelles sur le plan discursif qu’à les ouvrir sur des champs de pratique inédits, en démystifiant aussi le rapport entre les ouitls techniques et la création sonore.

Méthode d’évaluation

Une note par semestre :
1) Un devoir écrit fin décembre : analyse personnelle d’une œuvre.
2) Une préparation de production écrite (dossier) et une création sonore/musicale personnelle présentée/soutenue dans le cadre d’un face à face.

Modalités de rattrapage (calendrier)

Travail supplémentaire et présentation de travaux dans les semaines suivant l’évaluation de l’atelier, à savoir :

• semestre 3 : rendu pour le 2 février 2012
• semestre 4 : rendu pour le 24 mai 2012

Langues d’enseignement
Cours en français

Références artistiques et bibliographiques
Michel Foucault, L’ordre du discours, éd. Gallimard
Collectif, Sound by Artists
Michel Chion, L’audiovision, éd. Armand Colin
Pierre Schæffer, Le traité des objets musicaux, éd. Jean-Claude Lattès
Jean-Yves Bosseur, Le sonore et le visuel, Musiques et arts plastiques, éd. Dis Voir
Luigi Russolo, L’art des bruits, éd. Allia
Francis Métivier, Rock’n philo, éd. Bréal
Monique Brandily, Introduction aux musiques africaines, éd. Actes sud, 1997
André Schaeffner, Origine des instruments de musique - Introduction ethnologique à l’histoire de la musique instrumentale, éd. Mouton et MSH
Gilbert Rouget, La musique et la transe, éd. Gallimard